하이든의 영향력 과 그의 연인과 그의 대표곡의 비하인드 스토리에 대하여.

 

Joseph Haydn

Joseph Haydn(1732-1809)의 음악적 영향력, 그의 연인과 그의 대표곡의 뒷이야기

오스트리아의 작곡가로, 오스트리아 제국의 국가음악가이자, 혁명적인 교향곡 작곡가로 잘 알려져 있습니다. 그는 그의 업적 때문에 "교향곡의 아버지"라는 별명을 받았습니다. 하이든은 빈(Vienna)의 Esterházy 귀족 가문의 관현악단 지휘자로 일한 기간이 가장 길었으며, 이 기간에 많은 명작을 작곡하였습니다. 또한, 모차르트와 베토벤과 함께 "클래식기조(Classical style)"를 대표하는 작곡가 중 한 사람입니다.

 

음악적 영향력

하이든은 자신의 시대에 큰 영향력을 가진 작곡가였습니다. 그는 다양한 장르의 음악을 작곡하였으며, 오케스트라 음악, 실내악, 오페라, 성악 등 다양한 분야에서 많은 작품을 남겼습니다. 그의 작품은 대표적인 규범화된 양식으로 발전한 양식화된 형식의 모범이 되었습니다. 특히, 실내악의 발전에 큰 역할을 했으며, 현대의 형식적인 음악에 큰 영향을 미쳤습니다.

 

 

그의 연인과 음악

하이든은 여러 번의 연인을 가지고 있었지만, 그 중에서도 가장 유명한 연인은 그의 보코니스트인 로렌 치나 론디니(Luigia Polzelli)였습니다. 하이든은 론디니를 만난 것으로 추정되는 1760년대 말부터 그녀와 함께 편안하게 살았습니다. 하지만 하이든은 결혼한 상태였기 때문에 그들의 사랑 관계는 비밀스러웠습니다. 그러나 1779년, 론디니는 결혼을 앞두고 하이든과 이별했습니다. 그녀는 결혼을 위해 이별을 선택했지만, 하이든은 그녀와의 이별을 받아들이지 못했습니다. 이후 하이든은 작곡한 대표작 중 하나인 '론디니 교향곡(Luigi Boccherini Symphony in D major, Op. 35)'을 론디니에게 바칩니다. 이 곡은 그녀와 함께 연주했던 보코니스트인 보코케리니의 작품을 모티브로 작곡되었습니다. 또 다른 유명한 연인으로는 마리아 안나 야코비(Maria Anna von Genzinger)가 있습니다. 마리아 안나는 하이든 가족의 가정교사였으며, 그녀와의 인연은 그녀가 1773년에 하이든 가족에게 소개되어 시작됐습니다. 마리아 안나는 하이든의 몇몇 작품에서 가사를 썼으며, 이들은 마리아 안나를 표현한 것으로 추정되고 있습니다. 하지만 마리아 안 나와 하이든의 사랑 관계는 결코 원만하지 않았습니다. 마리아 안나는 결국 다른 사람과 결혼하게 되고, 그녀와 하이든은 이별하게 됩니다. 하이든은 마지막으로 다시 결혼하지 않았습니다.

 

대표곡의 비하인드 스토리

하이든의 대표작 중 하나인 "교향곡 제94번 '혁명'"은 1791년에 작곡된 곡으로, 그 이름은 공연 중에 첫 악장의 첫 부분이 갑자기 큰 소리로 시작되어 관중들을 깨웠다는 이야기 때문에 붙여졌습니다. 작곡 배경에는 다음과 같은 이야기가 전해집니다. 당시 하이든은 런던에서 공연을 하기 위해 빈을 떠난 상태였습니다. 그리고 그의 동료였던 멘델스존과 함께 교향곡 작곡에 대한 대화를 나누고 있었습니다. 멘델스존은 교향곡의 작곡과정에 있어서 첫 악장에서 관객들의 관심을 끌어야 한다는 이야기를 하였고, 이를 들은 하이든은 '혁명'을 떠올렸습니다. 그리하여 첫 악장에서 갑작스럽게 큰 소리로 시작하는 이 부분을 작곡하게 되었습니다. 이 곡은 그 뒤로도 많은 작곡가들에게 영감을 주었으며, 특히 이 곡의 형식과 구성이 교향곡 작곡에 있어서 큰 영향을 미쳤습니다.. 그 외에도 "교향곡 제45번 '악마'", "교향곡 제101번 '시계'" 등이 그의 대표작 중 일부입니다.그는 광범위한 작곡 활동을 통해 여러 음악 장르에서 작품을 작곡했습니다. 하이든은 교향곡을 작곡하는 데 큰 기여를 했습니다. 그의 교향곡은 18세기 후반에서 19세기 초반의 오케스트라 음악에 큰 영향을 끼쳤습니다. 다양한 작곡을 한 하이든은 수많은 오라토리오를 작곡했습니다."천지창조" (Die Schöpfung)은 그가 최고의 대표작 중 하나로 꼽히는 오라토리오입니다. 이 작품은 1796년부터 1798년 사이에 작곡되었으며, 하이든이 승리한 바이올린 콩쿠르의 상금으로 작곡을 시작했다는 이야기가 전해지고 있습니다. 이 작품의 탄생 배경에는 하이든이 자연과 인간의 창조에 대한 관심이 큰 역할을 했다는 이야기가 있습니다. 또한 작곡을 시작하게 된 계기 중 하나로는, 영국에서 학자인 조지 헨델의 "메시아"를 듣고 큰 감동을 받은 것이라는 이야기도 있습니다. 하이든은 이 작품을 작곡할 때, 천문학, 철학, 신앙 등의 다양한 분야에서 영감을 받았습니다. 그 결과 이 작품은 창조론에 대한 미술작품과 철학적인 사유에 대한 표현 등 다양한 요소를 담고 있습니다. "천지 창조"는 그 후로도 수많은 작곡가들에게 영감을 주고 있으며, 하이든이 이룩한 최고의 걸작 중 하나로 평가받고 있습니다. 여러 분야에서 하이든의 곡을 찾아볼 수 있습니다. 그는 기타를 위한 작품도 작곡했습니다. 그의 대표작 중 하나는 기타 소나타입니다. 이 작품은 기타의 특성을 고려한 작품으로, 이 작품은 18세기 후반에 오스트리아의 기타 연주가인 Sigismund Neukomm에게서 발견되었으며, 하이든이 작곡한 것으로 밝혀졌습니다. 이 작품은 현재까지 기타 독주곡 중에서도 가장 유명하고 대표적인 작품 중 하나로 평가되며, 하이든이 기타를 이용한 작품을 작곡한 이유는 명확하게 밝혀진 것은 없지만, 몇 가지 추측이 있습니다. 그중 하나는 기타의 인기 상승 때문일 수 있습니다. 18세기 후반에는 기타의 인기가 높아져서, 많은 작곡가들이 기타를 이용한 작품을 작곡하기 시작했습니다. 하이든 또한 그러한 유행에 민감한 작곡가였기 때문에, 기타를 이용한 작품을 작곡하게 된 것으로 추측됩니다. 다른 하나는 하이든이 친구인 기타 연주가인 Josef Ulrich Graf의 요청에 의해 작곡했다는 것입니다. Graf는 하이든과 친하게 지내던 인물로, 그의 요청에 응해 기타 독주곡을 작곡했다는 설이 있습니다. 어떤 이유로 작곡되었든, 기타 소나타는 기타 연주곡의 대표작 중 하나로 꼽히며, 하이든의 다양한 작품 중에서도 특별한 자리를 차지하고 있습니다.